sábado, 30 de novembro de 2013

"Gokaiger" extravasa danças em festa americana

Se você assistia Gokaiger e, além de achar a série legal por terem homenageado fielmente os 34 Super Sentai anteriores, curtia o fato dos heróis não terem as famigeradas dancinhas, prepare o treco. Pois os nossos piratas, ou melhor, os piratas de Power Rangers Super Megaforce (a versão americana dos heróis) se soltaram e dançaram na tradicional festa de Ação de Graças nos EUA. É estranho demais vê-los assim...

sexta-feira, 29 de novembro de 2013

Almost Human


Na noite de ontem, a Warner Channel estreou a nova série de J. J. Abrams (criador de Lost, Alias, Fringe, Person of Interest) para esta temporada. Almost Human teve seu lançamento adiado nos EUA pela Fox americana para o dia 17 de novembro (domingo), seguido do segundo episódio no dia seguinte, em seu horário oficial. Nas segundas-feiras às 8:00 PM. Por consequência, a estreia no Brasil foi adiada em duas semanas.



O enredo acontece no distante ano de 2048, época em que o policias tem androides como seus parceiros nas missões de campo. A primeira cena nos mostra o Detetive John Kennex (interpretado Karl Urban) em um tiroteio contra um grupo criminoso chamado Insyndicate, no qual perde sua perna para tentar salvar seu parceiro humano de uma explosão. Kennex passa 17 meses em coma e retorna à ativa com a convocação de sua ex-capitã Sandra Maldonado (Lili Taylor). Kennex tem seu novo parceiro, um androide do tipo MX-43. Durante um patrulhamento, o robô questiona Kennex sobre sua apreensão no passado. O que o deixa fulo da vida e arremessa o policial de lata -- inexpressivo -- para fora do carro.



Mesmo solitário, Kennex ainda precisaria de um parceiro que tivesse empatia com sua personalidade. Para isso, Maldonado escolhe um androide ideal do modelo DRN. Ele é Dorian (Michael Ealy), que esteve inconsciente por mais de quatro anos. Automaticamente Dorian lê o histórico de seu novo parceiro, porém ainda desatualizado. Inicialmente Kennex apelida quase constantemente o seu novo parceiro de "sintético", termo pejorativo que o incomoda bastante. Enquanto isso, um dos policiais da Delta Division é sequestrado pelos capangas do Insyndicate. Dando pontapé inicial à primeira de várias missões da nova dupla.

Ao assistir, dá pra perceber que apesar das diferenças o humano e o robô criam um laço de amizade que poderá combinar no futuro em suas ações. Dorian não é um robô comum. Suas habilidades se assemelham como um ser humano. Um dos pontos fortes que comprovam isso é em uma cena em que ele discute com Kennex livremente. Talvez nunca foi visto um "bate-boca" entre humano e máquina igual na TV. (rsrs) Sem contar que o androide é quase um psicólogo. Consegue compreender os motivos que incomodam o seu parceiro. Como tema paralelo, Kennex sofre por não ter mais notícias de sua namorada que desapareceu logo após o ataque que o deixou inconsciente há quase dois anos. Presume-se que ela tenha sido raptada.



A julgar pelo episódio-piloto, Almost Human deverá seguir uma linha de episódios isolados com alguma eventualidade que possa acrescentar algo importante na sua mitologia. Até aqui não se torna uma grande série espetacular, mas agradou pela temática futurística de tecnologia e investigativa.

Almost Human vai ao ar todas as quintas-feiras às 22h25 na Warner Channel, com reprises na madrugada de sexta pra sábado à 1h da manhã e no domingo às 13h. Horário brasileiro de verão.


Toei Channel nos EUA com dias contados


Uma nota triste para os fãs americanos de anime/tokusatsu e pra quem esperava uma possível expansão do canal Toei Channel para a América Latina. O canal por assinatura que exibe diretamente do Japão séries, filmes e shows de um dos maiores estúdios da terra do sol nascente terá o seu sinal cortado nos Estados Unidos em 31 de dezembro. O motivo é a desfunção da Globecast no sistema MyGlobeTV, onde o assinante podiam ver o canal. Por conta da decisão precipitada, os gringos e descendentes de japoneses ficaram sem assistir Power Rangers Samurai dublado em japonês, sem o final de Kamen Rider Black RX em janeiro e sem a oportunidade de assistir -- legalmente -- as outras séries japonesas que deram origem às "criações" de Haim Saban. Lamentável!

quinta-feira, 28 de novembro de 2013

Estrelas Lendárias - Azulão


Solta o azulão, solta o azulão...

Quem não lembra do famoso Azulão, aquele que cantava uma das canções "chicletes" que agradaram (ou maltrataram) ouvidos de muita gente no final dos anos 90. Quem? Exato, esta é mais uma edição da seção Estrelas Lendárias, que hoje vai refrescar a memória sobre um dos caras que precederam Marquito e cia. Caso nunca tenhas ouvido falar dele, senta que lá vem a história e aprenda um pouco mais sobre este ícone brega da cultura pop trash brasileira.

Azulão era um mero funcionário da TV Record de São Paulo desde 1960. Em 1997, aos 66 anos, foi assistente do programa Ratinho Livre. Seu despontamento do anonimato para a fama se deu quando numa certa noite, uma determinada gravadora deu bolo no "camundongo de porrete na mão" e o programa ficou em atração musical. Foi quando, no improviso, Ratinho deu oportunidade ao Azulão cantar sua música pela primeira vez que ficou mais de ano entranhado na cabeça do povão. De início, a música parecia chata, sem nexo. Ninguém entendia nada. Resultado? Em pouco dias caiu no gosto dos telespectadores do programa.

Ao lado da dupla Rodolfo e ET, Azulão virou, digamos, celebridade do dia pra noite. Obviamente, seu salário aumentou pra caramba. Chegou a gravar um CD -- de capa e conteúdo igual a mina de ouro na internet: peça rara -- e apresentava seu hit de maior sucesso na própria casa (A Record, né? Dããã...) e em alguma outra emissora que não fosse a Globo. Com a saída de Ratinho para o SBT em 98, Azulão continuou na Record e foi auxiliar de palco de Gilberto Barros (que anos mais tarde viraria inimigo #1 dos otakus) no programa Leão Livre. Como o programa rebatizado era um tapa buraco "copiado" chato e pretexto pra competir com o Ratinho na emissora do (patrão) Silvio Santos, o diário durou pouco mais de um ano. Com isso, Azulão perdia espaço e desapareceu da mídia desde então.

Bom, agora que tal espiar o passado e ver como tudo aconteceu?



Quero bis, quero bis desse sucesso que fez a alegria da cidade! \o/

quarta-feira, 27 de novembro de 2013

Horário alternativo para Ultra Seven


Para os fãs e amantes da Família Ultra que assistem a reprise de Ultra Seven, também para aqueles que batem perna no sábado à noite e não podem acompanhar em tempo real, a Rede Brasil reserva um horário alternativo: aos domingos às 23h30 -- de Brasília, segundo consta a grade de programação da emissora. Um horário perfeito para se curtir um clássico do tokusatsu sfi-fi dos anos 60. Vale lembrar que a exibição contém a dublagem original, que é raríssima na tokunet.

terça-feira, 26 de novembro de 2013

Dr. House no Brasil em 2014!


O ator Hugh Laurie (54), mais conhecido por todos como o House da série homônima, virá ao Brasil no ano que vem com sua banda de blues para a turnê Didn't it Rain, nome de seu segundo álbum. As cidades agraciadas serão São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Brasília, Porto Alegre e Curitiba. As datas seguem indefinidas por enquanto.

Daiya no A/Ace of Diamond


O outono japonês começou com uma boa safra de animes legais. Entre eles, veteranos esportivos como Hajime no Ippo: Rising (terceira temporada de Hajime no Ippo) e Kuroko no Basket (segunda fase). Ao lado destes, o novíssimo Daiya no A (Daiya no Ace, Dia no Ace ou Ace of Diamond) conta a saga de um jovem amante do beisebol que segue uma nova jornada rumo à vitória.



O anime é baseado no mangá de Yuji Terajima pela Kodansha. Atualmente encontra-se com 38 edições publicadas desde 2006. Com dois anos de lançamento na Weekly Shonen Magazine ganhou o Prêmio Shogakukan na categoria de melhor mangá shonen de 2008. Em 2010 recebeu o Prêmio de Mangá Kodansha na mesma categoria.

A história nos apresenta o protagonista Eijun Sawamura, um adolescente da cidade de Nagano que carrega uma paixão por beisebol, um dos esportes admirados pela nação japonesa. Inicialmente, Eijun jogava em um time local de sua escola. Apesar de não jogar profissionalmente e ser meio desajeitado, sua flexibilidade é o seu elo mais forte nas jogadas.


Porém seu sonho de alcançar o campeonato nacional foi frustrado com a derrota do time da escola -- que estava com o dias contados para a demolição. Para continuar ao lado de seus amados companheiros, Eijun terá que fazer o que menos gosta: estudar. Caso contrário, não poderá garantir uma vaga em uma boa escola.

Nesse meio tempo, uma assistente do Colégio Seidou, oferece uma vaga para um grande time profissional na capital a Eijun, que inicialmente recusa a proposta para continuar com seus amigos. Para convencê-lo, a tal assistente o convida para assistir um treino, afim de inserir Eijun ao time, devido ao seu potencial.


Bom, se você espera por um personagem cheio de garra e determinação como Ozora Tsubasa de Captain Tsubasa (Super Campeões no Brasil), pode estranhar um pouco quanto ao temperamento de Eijun. Melhor dizendo, vai rir à beça. É que além dele ter essas qualidades, também é o alívio cômico do programa. Por ser esquentado demais, o cara sempre faz caretas (no melhor estilo das animações japonesas). Comédias à parte, admirável mesmo é sua garra e força de vontade para melhorar suas habilidades.

Como toda boa trama, não poderia deixar de reservar uma boa rivalidade. No caso, entre Eijun e seu colega Satoru Furuya, cujo suas maiores habilidades são defesa e arremessos. Entre eles nasce uma amizade distante onde é provada no respeito.


Daiya no A é um anime apaixonante à primeira vista e de cara transmite uma boa sinergia. Provavelmente deverá durar cerca de um ano na programação, tempo suficiente para conquistar novo e antigos fãs/simpatizantes de um esporte, com boas lições de perseverança. Assistir chega a ser tão emplogante quanto Captain Tsubasa e Kuroko no Basket e mais realista que Inazuma Eleven (Super Onze no Brasil). É mais que recomendado para os otakus de todas as gerações.



Produzido pela parceria entre os estúdios Madhouse e Production I.GDaiya no A está no ar desde 6 de outubro, agitando as manhãs de domingo da TV Tokyo sempre às 8:30. Sua reprise acontece no canal por assinatura AT-X todas as segundas-feiras às 20:00.


segunda-feira, 25 de novembro de 2013

Detalhes sobre Kyoryuger vs. Go-Busters


O filme Zyuden Sentai Kyoryuger vs. Go-Busters: Kyoryu Daisakusen! Saraba Eien no Tomo yo está se aproximando. E mais detalhes sobre o filme foram revelados. A trama girará em torno do surgimento do deus da guerra espacial Boldos, que motivado pela ira da derrota de Bandora e Evolien (ambos de Zyuranger e Abaranger respectivamente), cria os seres Neo Grifforzer e Neo Geilton. Além de reviver a dupla Enter e Escape da organização Vaglass (de Go-Busters).

Para lutar contra a nova força do mal, os Kyoryuger contam com a ajuda de Geki/Tyrano Ranger (Yuta Mochizuki) e Ryoga Hakua/Aba Red (Koichiro Nishi), que possuem o poder dos dinossauros que seriam necessários para a batalha. Sem contar com os Go-Busters, que auxiliam o heróis e juntos caem na "Maior Armadilha já vista na Terra".


Kyoryuger vs. Go-Busters será lançado em 18 de janeiro de 2014 e tem direção de Koichi Sakamoto e roteiro de Riku Sanjô. O filme deve ainda ter o cameo do 38º Super Sentai, que será anunciado oficialmente daqui a exatos dez dias, em 5 de dezembro.

Pitaco - A onda deu cano


Como é de conhecimento do público, o falso vidente Jucelino Nóbrega da Luz causou pânico para quem acreditou na conversa furada sobre uma suposta onda gigante que devastaria o litoral brasileiro entre 1 e 25 de novembro (e não 24 como algumas fontes vinham afirmando) de 2013, segundo suas "premeditações".

Pra quem acreditou nessa sandice, perdeu terreno pra morar no interior com medo do tal tsunami que não veio, apenas duas palavrinhas para os caros: meus pêsames. Nunca fui com a cara desse sujeito. Aliás, sempre fiz ora com as "previsões" em casa. Desde quando ele foi à primeira vez no programa João Inácio Show, apresentado por João Inácio Júnior na TV Diário (de Fortaleza-CE), venho tomando notas essas previsões. Jucelino é como uma "Mãe Dináh" de terno e gravata. É um daqueles charlatões que tem a cara de pau em dizer ter visto uma catástrofe antes de acontecer e só aparece a público depois do ocorrido. Foi assim quando houve um tsunami no Oceano Índico em 2004, com o tsunami e o terremoto no Japão em 2011, todos dizendo que mandou cartas às autoridades locais, avisando sobre o ocorrido. Documentos estes que foram assunto há alguns anos no Fantástico, onde desmentiram as fraudes.

Jucelino participou de demais programas de TV no Brasil e no exterior. De 2005 pra cá, suas afirmações para o futuro foram motivações que levavam ao medo e à crítica. Nesse período, duas delas chamaram atenção do público. A primeira era quanto a vitória da Itália na Copa do Mundo de 2006 na Alemanha, afirmada no final de 2005! Ele acertou? Sim. Até o Pelé, que não usou previsão nenhuma. (kkk) Aliás, Jucelino sempre usou de cálculos e probabilidades para suas "previsões". Tudo à base da lógica. Agora, será que ele previu a cabeçada do Zidane contra o Materazzi? Hum?! Lembro que muitos se desesperaram com a "provável" vinda da onda gigante sobre Fortaleza e região litorânea. Logo veio a segunda afirmação que caiu por terra: a vitória de Geraldo Alckmin nas urnas em 2006 e o fim prematuro da era Lula ao encerrar o primeiro mandato. Alckmin foi para o segundo turno e lá foi derrotado. Assim caiu a credibilidade do falso profeta. As desculpas de Jucelino sempre foram as "porcentagens" e "probabilidades". Gente, isso não existe. Profecia pura e verdadeira é precisa! Ou é sim, ou é não. E fim de papo. Não existe meio termo.

Bem, como tem pessoas de mente curta (entendam a ambiguidade como bem entenderem), Jucelino ganhou confiança destes que esqueceram que já passaram pelo "final dos tempos" de Nostradamus em 1999, pelo "fim" do calendário maia em 2012 e estão tentando voltar pras suas casas agora. A pressão sobre o cara foi inevitável. O sujeito foi procurado pela produção do programa de TV de João Inácio Júnior, e tentou fugir na primeira vez com medo de encarar o público. Na semana seguinte, Jucelino voltou atrás e compareceu ao palco do dominical no último dia 10. O que o profeta de araque não contava era que seria sabatinado por padres e pastores. Sendo que um deles pegou pesado ao afirmar que iria orar pra Deus puni-lo. (Que exemplo, hein...) Durante o programa, Jucelino escondeu seu nervosismo e insistiu nos seus embasamento.

Duro mesmo foi ver o João Inácio na semana seguinte chamando-o de "charlatão", sendo que ele foi o que mais investiu na fama do rapaz nos últimos oito anos. Depois de todo um sensacionalismo, agora dizer "não saiam de Fortaleza"? Faça-me o favor... Tá certo que o apresentador, em parte, não tem nada haver com isso. Fez seu papel como tal. Mas isso em nada deixa de lado a lembrança controversa quanto ao caso.

Um tsunami poderia atingir o Brasil a qualquer momento? Pode. Não se sabe quando e nem o tempo certo. O erro de Jucelino e de demais autodenominados "videntes" é em tentar precisar datas vindouras. O mesmo ainda quer adiar o fenômeno para 2018! E desde quanto ele tem domínio sobre a naturalidade do planeta? De uma coisa é certa, ele não contava, ou melhor, já contava que seria motivo de piada e agora se esconde das câmeras. Tenham a certeza que Jucelino Nóbrega da Luz será esquecido rapidinho da mente daqueles que acreditaram nas suas falácias e não voltará tão cedo ao programa de auditório que tão bem o acolheu.

sábado, 23 de novembro de 2013

Final forçado em Cybercop


Hoje cedinho terminei de assistir o Cybercop. Sabe aqueles episódios finais que a Manchete segurou por quatro anos e nunca passaram e só foram vistos tempos mais tarde na CNT/Gazeta? Então, o arco entre os episódios 33 e 34 foi forçado demais. Eu já tinha lido nas Hérois e nos JBOXs da vida. Tinha até uma expectativa pensando que seriam emocionantes, mas agora vendo o final da saga com mais calma vi que o rumo do enredo mudou bruscamente de foma louca.


[SPOLIERS]

Primeiro que a Madame Durwin -- sem querer querendo -- ouve uma conversa entre o Barão Kageyama e o chefão Führer sobre eliminar Luna por ela não ser programada para amar, já que estava nutrindo sentimentos por Akira/Marte. OK, a madame fica na dúvida e questiona o Dr. Ploid quanto à razão da existência dos cientistas da Destrap (Death Trap no original). OK, aparentemente o roteiro anda bem. Agora sabemos que eles são androides. (?!) O negócio descarrilha quando o Ploid descobre, lutando contra Saturno e Mercúrio, que teria morrido há mais de 60 anos e agora é uma máquina. A cena mais podre é quando a Durwin do nada resolve avisar Luna que vai mandar Harkos atirar contra o trem em que ela, Akira e Tomoko estão. Caramba, uma coisa é estar em choque com a descoberta de sua origem, certo?. Acompanhem o raciocínio, que vilã avisaria pra sua vítima que vai matá-la ali num ato terrorista? Antes nem mirasse e se escondesse. Bem feito pra ela que morreu nas mãos do Kageyama e de forma pífia, pra deixar de ser besta.

O pior vem depois quando o Kageyama trai Führer e usa-o para se fundir e ainda diz que ele também é a sua criação. Como assim, Zé? De vilão pacato e calculista, do nada o cara vira criador/dizimador da própria organização. O roteiro final de Cybercop pecou também em não dar muita ênfase à paixão entre Akira e Luna. Durou pouco e seria interessante ver isso mais explorado, caso a série tivesse mais tempo de sobrevida. A "garota" morreu tristemente não mãos do jovem e pra tranquilizá-la o rapaz ainda diz que o sangue dela é vermelho. Tá "serto". Então eu tenho óleo correndo nas veias. :P


Chefão, hein? Sei...

A luta final entre os policiais contra o verdadeiro mandante da Destrap teve um leve pingo de sensatez. O que estragou tudo foi quando o vórtex do tempo se abre e Júpiter e Lúcifer decidem partir para mudar o futuro no século XXIII. Pior mesmo foi desculpa esfarrapada da Tomoko pra ir junto de seu amado e insistindo em dizer que ele precisaria de alguém do passado para mudar a história. (?!²) Não seria mais jogo pra Toho ter deixado a moça lá no seu tempo presente e se despedir de forma emocionante? Aliás, foi isso mesmo que faltou no final: emoção. Se hoje trolamos a Toei por fazer umas burradas em seus filmes e crossovers entre Rider e Sentai, na época a Toho fez escola. Dá pra perceber na cara dura o desespero por parte da produtora em cumprir tabela da Nippon TV às pressas, já que não tinha-se mais condições em manter o programa no ar.

Leva eu...

Isso não faz o Cybercop ser uma série ruim, veja bem. Pode ter seus defeitos especiais sim, e isso jamais ofuscou o carisma do personagens. Vendo a saga completa dos membros do ZAC, penso que se o final fosse ao ar com o auge que estava ainda em 1994, quando o Circo Show dos heróis estavam viajando pelo Brasil afora e fazendo sucesso por onde passava, seria frustrante pra Manchete, pro Nelson Sato (dono da licenciante Sato Company) e pros pequenos telespectadores que os acompanhavam. O encanto se perderia num piscar de olhos.

Ah, teve lá uma cena no episódio 32 em que o Takeda e a Tomoko quase se beijam de novo e são interrompidos por Akira. Isso imitando a mesma cena do episódio 14, só que agora era de dia e foi sem graça. Mata de vergonha...!!

PS: Tá certo que os episódios 35 e 36 (Request Top 10 Special Part 1 e 2) são "inúteis" por sinal. Mas, por favor, alguma alma caridosa poste isso na rede pra completar a coleção. Tantos extras e logo esses oficiais ficaram de fora, pô?

sexta-feira, 22 de novembro de 2013

A possível re-ascensão dos animes no Brasil em 2014


Por sinal as emissoras brasileiras de televisão e distribuidoras locais estão voltando a investir no mercado dos animes. Isso é um bom sinal pra quem apenas tem a internet como refúgio. O sucesso de bilheteria do filme Dragon Ball Z: A Batalha dos Deuses, que arrecadou cerca de R$ 4 milhões, pode ser considerado como um começo de uma nova chance para as animações no Brasil. Ou quem sabe uma porta aberta para um filão de novas séries do gênero.

Após o anúncio da PlayTV quanto ao retorno das séries no canal, houve um grande "pipocar de fogos" dos otakus. Além do tempo que esse tipo de produção esteve fora da grade da emissora, as expectativas giram em torno da interrogação sobre quais séries serão veiculadas. Certamente seriam duas das que quais já foram ao ar no extinto bloco Otacraze. Ou quem sabe, talvez, duas séries inéditas que poderiam ter sido licenciadas em off e serem anunciadas em breve, antes da estreia. Pra ser honesto, a segunda opção é a mais improvável. Mas sabe lá o que a PlayTV está planejando para melhor investimento.

O que vem a ser grande chamariz da vez é o filme Saint Seiya: Legend of Sanctuary. A Toei Animation sabe da importância dos Cavaleiros do Zodíaco em nosso país. Nos bastidores da "toda-poderosa" nipônica, há um forte interesse num lançamento simultâneo no Brasil. Além de França, México e Argentina, onde a série passou e fez sucesso. O filme deve estrear depois da Copa do Mundo. Sabendo da correria que será por aqui por conta do evento esportivo -- começando meses antes -- a Toei estudou a possibilidade de previsão entre o final de julho e início de agosto. Sem dúvida é uma decisão acertada, pois é mais tempo ganho para as divulgações serem trabalhadas com mais afinco. Para nós, brasileiros, o momento será um marco inesquecível para a prévia das comemorações dos 20 anos da série no Brasil, em setembro próximo.

2014 tem tudo para ser um ano de um pontapé inicial de uma nova fase de animes no Brasil. Depois de um jejum de alguns anos sem uma série que causasse um burburinho como no tempos áureos de Cavaleiros, Dragon Ball, YuYu Hakusho, Pokémon, Digimon, InuYasha e tantos mais. Antes do hiato, tivemos o bloco TV Kids da RedeTV! que não teve um boom suficiente como deveria no horário nobre. Além da série Naruto no SBT, que teve maior projeção devido aos fansubers. 

Pra que tal aconteça agora, três fatores são de extrema importância: As emissoras e as distribuidoras, para que formem parcerias sólidas afim de planejem melhores horários e divulguem os produtos com mais agressividade. Logo a terceira opção é o X da questão: os próprios fãs! Sem a participação destes (me incluo nessa) para uma melhoria na comunicação, um novo boom poderia avassalar um maior reconhecimento da cultura popular japonês entre os brasileiros. Já temos há mais tempo os eventos, mas precisa-se de mais na TV e no cinema nacional. Outra coisa que seria fundamental são pesquisas onde os fãs pudessem opinar em relação a novas séries que gostariam de ver na TVs aberta e paga e como as exibições destas deveriam ser tratadas. De preferência, na íntegra (sem cortes!) e em horários acessíveis ao público. O que seria uma boa chance do telespectador interagir com os programadores e estes nos ouvirem em plena era digital. Só não vale retrair e dizer que "a TV brasileira está brega", "fico só com os que estão na internet" e tal. O segredo é reclamar menos e expor mais ideias. ;)

terça-feira, 19 de novembro de 2013

Jogos Vorazes: Em Chamas


O Brasil teve o privilégio de assistir antes do mundo todo o lançamento do filme Jogos Vorazes: Em Chamas (The Hunger Games: Catching Fire), a segunda parte de quatro filmes baseados na trilogia da série de livros da autora Suzanne Collins. Este longa supera tudo em todos os sentidos, tanto no quesito de produção como de tensidade.




A história se passa alguns meses depois da dura vitória dos membros do Distrito 12, Katniss Everdeen (interpretada por Jennifer Lawrence) e Peeta Mellark (Josh Hutcherson), na 74ª edição anual dos Jogos Vorazes. A ditadura do Presidente Coriolanus Snow (Donald Sutherland) sobre Panem gera ondas de rebelião, graças à insubordinação da "Garota em Chamas" às regras dos jogos. Para reverter a situação à favor da tirania, a 75ª edição chega com uma novidade: a terceira edição do Massacre Quaternário -- que acontece a cada 25 anos e "convoca" os vencedores de edições passadas. Isso não só aumenta a pressão entre o casal, como também o laços entre Katniss e Peeta. Diferente da edição anterior, as armadilhas são cada vez mais perigosas e covardes.



Quem leu a trilogia Jogos Vorazes não deixou de se surpreender pela fidelidade da transcrição da cenas no filme. O que parecia ser uma produção de baixo custo na primeira parte, agora foi consolidada com grandes efeitos especiais que garantiram boas "taquicardias" e ovações do público nas salas de cinema.


Capa do CD The Hunger Games: Catching Fire
 - Original Motion Picture Soundtrack

A trilha sonora de Jogos Vorazes: Em Chamas tem como tema principal o single "Atlas" da banda britânica Coldplay. Por curiosidade, a banda brasileira de punk rock CPM 22 com a música "13". O título deve ser uma possível referência à continuação que virá em novembro do próximo ano. A faixa é um bônus na edição nacional do CD. Outros hits destacáveis são as músicas "Elastic Heart" da cantora Sia Furler e "We Remain" de Christina Aguilera.



Will Smith como Ultraman?


Segundo uma nota publicada pelo site americano Nuke the Fridge, uma produção hollywoodiana do herói japonês Ultraman estaria em produção e com lançamento previsto para 2016, ano em que o gigante prateado da Nebulosa M-78 completa 50 anos. O mais curioso é o ator que poderá interpretá-lo: o "príncipe de Bel-Air", Will Smith (45)! O que se sabe mais até o momento é que o filme seria um estilo sci-fi a la Guillermo del Toro (de Círculo de Fogo).

Ainda faltam alguns anos pras coisas se concretizarem, caso seja oficial. A verdade é que há muito se esperava que Ultraman ganhasse uma versão americana nas telonas. O que não é uma má ideia como alguns otakus tokufãs "anti-America" estão especulando antes do tempo. A notícia é no mínimo curiosa e seria interessante ver como Smith se sairia no papel.


Flash pode ter sua própria série

Anteriormente, Flash estava previsto para aparecer em três episódios de Arrow: 2x08, 2x09 e 2x20. Os dois primeiros já foram gravados e estão programados para ir ao ar nos dias 4 e 11 de dezembro nos EUA, respectivamente.

Porém, o canal The CW muda o planos e resolve produzir um episódio-piloto para tentar uma vaga na temporada 2014-15 no primetime da emissora. Com isso, sua aparição no final da atual temporada está descartada. A equipe de produção seria a mesma do seriado do Arqueiro Verde, assim ligando o alter-ego Barry Allen (interpretado por Grant Gustin da série Glee) ao universo de Arrow.

Arrow é exibido no Brasil pela Warner Channel e a segunda temporada ainda não tem previsão de lançamento.


segunda-feira, 18 de novembro de 2013

Breves comparações de episódios de Power Rangers vs. Super Sentai


O ocidente conhece os Power Rangers como os defensores da Terra, quando na realidade eles são nada mais e nada menos fruto da existência dos Super Sentais, os esquadrões coloridos que defendem Tóquio e a nossa Terra e combatem o mal há mais de 35 anos. Em especial na tokunet brazuca, tem sempre umas discussões sem fundamento e bobagens como "quem são os melhores entre Power Rangers e Super Sentai", "Japão é o melhor! EUA são falsos patriotas"... assuntos do tipo que nunca chegarão a lugar nenhum, a não ser discórdias e desavenças pessoais. Coisas que jamais deveriam acontecer quando ambos os gêneros sempre ensinaram a amizade e companheirismo, por mais que PR e SS tenham suas falhas.

Enfim, não quero me deter nessa questão. O propósito da postagem é de fazer umas leves comparações com as qualidades de ambos os gêneros, partindo das contrapartes de versões de alguns episódios, mais especificamente entre a segunda temporada de Mighty Morphin Power Rangers e Gosei Sentai Dairanger. Nesse fim de semana estava assistindo os episódios da temporada americana na programação local da Band e acabei fazendo umas comparações com o Dairanger. Isso prestando atenção ao enredo, tendo em mãos à lista de episódios da mesma temporada pra ver qual episódio reaproveitado da versão original e em seguida ver o tal na integra. Nas primeiras temporadas da primeira era da Saban haviam muitas mudanças de roteiro e uma distância entre os roteiros da Toei por Saburo Hatte. Na segunda temporada há algumas coisas que forçam demais a barra. Seguem as amostras com SPOILERS:

MMPR - Ep. 2x33 - Lights, Camera, Action (Luz, Câmera, Ação)



Este é o clássico episódio em que os heróis de Alameda dos Anjos (Angel Grove no original) participam de uma entrevista em um talk show. Eles se apresentam -- com a estadunidense glória patriota. Os Rangers deram uma mensagem às crianças quanto a importância da educação. Enquanto isso, a figuraça dupla Bulk & Skull bolava um plano pra desmascarar os heróis em plena rede nacional. Os Power Rangers tiveram que interromper a sabatina para deter mais um monstro de Lord Zedd: o Monstro Showbiz, criado a partir de uma câmera de TV. (?!) A luta se seguiu com a batalha do monstro agigantado contra o Thunder Megazord, ao um belo pôr-do-sol (que em nada foi poético). Para suprir as cenas do Ranger Branco, o mesmo teve que lutar contra Goldar. Ao final do episódio, no Angel Grove High School, os alunos comentavam sobre a entrevista.


Showbiz Monster em Power Rangers
/Media Majutsushi em Dairanger


Dairanger - Ep. 33 - Idol Hatsu Taiken (A Primeira Experiência de uma Idol)



Este sem dúvida é um dos melhores episódios de Dairanger. Tudo começa quando os heróis e o Mestre Kaku descobrem Rin (Houou Ranger) se tornou uma J-Idol. Ela estava acompanhada pelo fotógrafo Shouichirou Takamura, que na realidade era um monstro da Tribo Gorma: Media Majutsushi -- a serviço da General Gara. A cada foto tirada de Rin, seu Chi (lê-se: ki) era absorvido e usado para contra atacar os fãs da garota. No final do episódio o monstro salva Rin, por quem estava apaixonado durante o seu disfarce. Para vingar a morte de Takamura-san, Rin e transforma e acerta eu punho contra Gara, que em seguida arremessa a bomba de crescimento contra o corpo de Media Majutsujin. O momento dramático justificava a presença de um pôr-do-sol durante a luta contra do monstro contra o robô Dairen'oh. Ao cair da tarde, Rin cantava com tristeza a sua belíssima canção "Kaze no Senshi", que tocou umas três vezes durante o mesmo episódio.


Ryozuke Kaizu como Shouichirou Takamura

NOTA: O episódio contou com a participação especial do ator Ryousuke Kaizu (o Takeru/Red Mask de Hikari Sentai Maskman) como Takamura. O personagem lembra o vilão Guron Doggler do episódio 33 de Maskman, interpretado por Yasuhiro Ishiwata (Goh/Blue Flash de Choushinsei Flashman), que teria uma "identidade humana" e se apaixonou por Keiko/Pink Mask.



MMPR - Ep. 2x37 - Forever Friends (Amigas Para Sempre)

Goldar sequestra Kimberly e Shawna, uma melhor amiga de Aisha. Enquanto os Rangers partem para resgatar as duas, Lord Zedd cria o monstro Jaws of Destruction (ou Mandíbula da Destruição) -- criado a partir de um serrote (esse Zedd deve ser um gênio retraído, não acham?) -- para distrair. Tommy entra na caverna para salvar as garotas, enquanto os demais lutam contra os Patrulheiros de Massa. Ao encontrar as garotas, o Ranger Branco pede que Alpha 5 teletransporte Shawna para casa. (?!) Kimberly morfa e ajudar Rocky e os outros. Ao partir pra cima do monstro, Zedd joga a bomba de crescimento contra Jaws of Destruction. (Por que será que monstro e Rangers não se encontram no mesmo take, hein crianças?) Enquanto isso, o Ranger Branco e Goldar travam mais uma lutazinha de nada. Jaws of Destruction é destruído pelo Thunder Megazord.


Jaws of Destruction em Power Rangers
/Arcebispo Riju em Dairanger

Dairanger - Ep. 8 - Oyajii!! (Pai!!)



Neste episódio, Ryo enfrenta seu pai Tetsumenpi Zhang Liao, o Ryu Ranger de 6.000 antes dos eventos da série. Diferente da versão americana, este foi um capítulo que acrescentou e muito na mitologia do seriado, e foi uma continuação direta do episódio anterior. Como punição ao Zhang Liao por sua traição aos Gorma, o Arcebispo Riju ("serrote" em japonês) ataca-o com um golpe mortal. A beira da morte, Liao entrega aos Dairanger as jóias Lai-Lai que são as chaves para a invocação das feras gigantes Kidenju. Foi a primeira vez que o gigante Dairen'oh foi formado na série, com direito ao pôr-do-sol.


Wolf Ootsuki como Arcebispo Riju

NOTA 1: O ator Wolf Ootsuki, o Arcebispo Riju em Dairanger, é conhecido no Brasil como o ninja Gunin Abdad do episódio 8 de Sekai Ninja Sen Jiraiya.

NOTA 2: O nome de Zhang Liao é o mesmo de um general militar da China vivido entre os anos 169 e 222 AD.

NOTA 3: Alguns fãs de Dairanger comparam Ryo e Zhang Liao com Luke e Anakin Skywalker (a.k.a. Darth Vader) da série de filmes Star Wars, de George Lucas.

NOTA 4: No flashback que apresenta os Dairanger anteriores a Houou Ranger daquela época era um HOMEM!


MMPR - Ep. 2x38 - A Reel Fish Story (Histórias de Pescador)

Rocky, Billy e Aisha prestam auxílio ao serviço de salva-vidas e conhecem um garoto que tem medo do lago por medo de aparecer algum monstro. Ao ouvir a afirmação de Rocky de que jamais teria visto um monstro no lago, Zedd cria monstros marinhos para enfrentar os Power Rangers. Em meio a isso, Bulk e Skull se perdem no lago e se apoiam numa bóia, que mais tarde seria usada por Zedd na criação de mais um monstro gigante: o Monstro Bóia (Tube Monster)! Durante a luta do monstro contra o então Megazord, Tommy travava mais uma luta (sem graça) contra Goldar.


Monstro Bóia (hein?!)


Dairanger - Ep. 50 (final) - Iku zoô! (Vamos lá!)

As cenas de Dairanger utilizadas no episódio citado de MMPR são nada mais e nada menos do último episódio da série japonesa. Após a resolução contra a Tribo Gorma, vemos os nossos heróis 50 anos depois da batalha final. Os Dairanger agora na casa dos setenta tem seus sucessores: seus netos! A nova geração dá de cara com um novo monstro de Gorma de nome desconhecido. (Esse carinha da foto acima) Os novos Dairanger lutam com o Dairen'oh, enquanto rolavam uns flashbacks dos melhores momentos do seriado ao som do tema de abertura.




Como dá pra perceber, nas primeiras temporadas havia uma certa dependência em relação aos roteiros, e sempre tinha aquele detalhe da série japonesa que "incrementava" algo nas cenas de ação ou até na histórias. No caso da segunda temporada, tinha uma muitas desculpa pra justificar as adaptações de um determinado episódio. Eu poderia fazer comparações de todas as séries, mas isso levaria um trampo medonho e não tem cristão que aguente. O negócio é ter boa vontade de acompanhar as versões de Super Sentai e Power Rangers. E, sim, tem temporadas de Power Rangers que são melhores que determinados sentais originais. Assim como tem adaptações americanas que foram piores que um sentai infantiloide ou um sentai de respeito continua invicto do que uma adaptação mal feita (vide PR Samurai/Super Samurai e Megaforce). Gosto de ambas, e quem me conhece pessoalmente sabe de qual eu gosto mais pelo misto de adrenalina. Bem, foi uma comparação que serve de curiosidade tanto pros fãs das duas franquias, pros haters de plantão e pra otakada que se diz fã de Power Rangers. É isso.



PS: Eu tinha prometido há alguns meses que falaria sobre o Dairanger na seção Ponto de Vista do blog. Não esqueci, não. Já estou trabalhando nisso pra matéria ficar show de bola. Se tudo der certo e o tempo não me driblar primeiro, ainda sai até o final do ano. Aguardem!

sexta-feira, 15 de novembro de 2013

Dark Profile - MacGaren


Sexta-feira, início de feriado prolongado, um ótimo dia para uma boa leitura. E que tal uma "biografia não autorizada" de um dos clássicos vilões de tokusatsu que marcou infância e fez o Brasil parar pra ver uma esperada resolução decisiva? Na segunda edição do Dark Profile, vamos (re)lembrar a história de um galã mau! Há exatamente 28 anos ia ao ar um episódio de Jaspion que protagonizou a sua primeira morte. Com vocês, o dossiê do filho do Satan Goss: MacGaren!

Aviso: contém SPOILERS!!!

Bio



MacGaren (Mad Galant no original) era filho único do terrível demônio do espaço Satan Goss (Satan Gorht). Assim como seu pai, é um mutante originado da união de energias negativas do universo. MacGaren foi herdeiro do trono do Império dos Monstros. Possuía uma armadura Metaltex (Metaltech) da cor preta e uma espada -- ambas similares ao de Jaspion. Ele chega à Terra a mando de seu pai para espionar o nosso mundo. Algum tempo antes da chegada do Ginga no Tarzan por aqui, MacGaren vai até o Planeta Órion e contrata o casal Rod (Rott) e Satie (Sachi) para a sua quadrilha. Lá o irmão de Boomerman (Boomerang) -- de nome jamais mencionado na série -- que havia se infiltrado para investigação, é descoberto ao livrar o casal e é executado por MacGaren.


A primeira aparição de MacGaren (Mad Galant)

Sua primeira aparição na série Jaspion foi no episódio 4 ("A Fúria do Pântano"), onde sua gangue já atuava na Terra. Quando seu arqui-inimigo chega ao Terceiro Planeta do Sistema Solar, o plano maquiavélico em execução era de enfurecer Golk (Gaios), monstro gigante que causava um terremoto fora do comum em Tóquio. Jaspion interviu e travou sua primeira luta contra MacGaren entre espadas e em perseguição entre os veículos Alan Moto Space (Iron Wolf) de Jaspion e Juldbooma de MacGaren -- cena que vira clichê em vários episódios, incluindo a abertura.



MacGaren contra o tarzan galático Jaspion

Juldbooma -- a nave de seis patas

MacGaren se destaca inicialmente no episódio 5 ("O Enigma da Flauta") ao entregar uma flauta amaldiçoada a uma garota que perdeu seu pai em pouco tempo e viu um monstro gigante. O filho do demônio engana a menina dizendo que o monstro é a reencarnação de seu pai e que ela deve chamá-lo através do instrumento. Jaspion se impressiona com o mover diabólico do bando de Satan Goss entre a humanidade, principalmente envolvendo as almas das crianças. Enquanto Jaspion lutava junto com seu robô gigante Daileon (o homenageado desta da casa... XD) contra o monstro, ele percebe que a flauta dava forças ao monstro. O herói arranca a flauta das mãos da garotinha e destrói a flauta. Daileon derrota o monstro com o Golpe Daileon (Cosmic Crash).



MacGaren tramando o plano da
flauta no episódio 5 de Jaspion

MacGaren é jurado de vingança por Boomerman, que aparece pela primeira vez no episódio 6 ("Gordon em Busca da Mãe"). Sua parceria com Jaspion enfurece o príncipe das trevas da era moderna no decorrer de vários episódios. Até que consegue capturar Boomerman no episódio 12 ("A Profecia") e escravizá-lo junto a moradores de uma aldeia que estava sob seu domínio. MacGaren assassina uma profetiza do planeta Melon, que havia avisado a Jaspion sobre a conspiração e avisa sobre o Pássaro Dourado, a sagrada ave temida por Satan Goss. MacGaren é enganado por Jaspion que leva consigo um falso ovo dourado. Jaspion chama Daileon para lutar contra Satan Goss. Na batalha, Jaspion intimida o diabo gigantesco pronunciando sobre o Pássaro Dourado. Pai e filho fogem da cena.


"Maldito Jaspion!"

O império de Satan Goss é reforçado quando MacGaren contrata os seus novos mercenários, Os Quadridemos (ou Os Quatro Reis Deva no original): Iki, Zampa, Purima (Brima) e Goru (Guilleau). O grupo completo age nos episódios 13 ("A Investida dos Aliados Espaciais") e 14 ("O Perigo na Lagoa dos Noivos").


MacGaren e os Quadridemos

A nova quadrilha começa a se desmanchar no episódio 15 ("Sonho ou Ilusão? A Imagem Dourada"). MacGaren soube de uma fotografia do Pássaro Dourado tirada pelo Professor Kenichirô Nambara* e oferece a quantia de um bilhão de ienes para levá-lo ao local de onde foi tirada a tal foto. Nambara e seus dois filhos Kanoko* e Kenta são perseguidos. Nambara foge, enquanto os garotos são raptados. MacGaren avisa Jaspion através de um gravador. Jaspion consegue salvá-los. Em momento de fúria, Iki desafia Jaspion. Pela primeira vez o Ginga no Tarzan desfere o seu hissatsu waza (golpe mortal) Cosmic Laser (Cosmic Halley) de sua Spadium Laser (Plasma Blazer Sword). Iki morre em batalha.

*(Nota: na dublagem dos episódios 15 e 16, Nambara e Kanoko são chamados respectivamente de Nam e Kayoko [hein?!])

Jaspion contra Iki (esq.) e Zampa (dir.)

Três episódios depois (18 - "O Inimigo Imortal"), Zampa desafia Jaspion e arma uma cilada que quase custa a vida do herói. Zampa mostra a sua verdadeira forma -- como androide -- e é morto pela Cosmic Laser de Jaspion. Restam apenas duas dos Quadridemos.



Outros aliados aparecem para ajudar MacGaren e Satan Goss como Zamurai (Ep. 19 - "Alerta no Oceano"), Guila (Ep. 20 - "A Última Chance"), Titânia (22 - "O Feitiço de Titânia"), Irmãos Gasami (25 - "Tóquio em Perigo" e 26 - "O Contra-ataque de Daileon"), o trio das Graciosas (27 - "Juventude Ameaçadora") e Aigaman (28 - "Dados Mortais do Monstro Eletrônico"). Todos eles derrotados por Jaspion! Chegava a hora de MacGaren bater de frente e armar a próxima cilada...



No antológico episódio 29 ("A Morte de MacGaren"), o vilão persegue o casal Rod e Satie mais uma vez. Aproveitando o seu plano de disparar um gás mortal através de uma bomba-relógio, este que era dado como infalível, MacGaren escolhe a moça para estar ao seu lado. Jaspion é avisado por Satie sobre o ataque terrorista e logo corre para impedir a catástrofe. Sabendo da traição de Satie, MacGaren mantem-na como refém. Jaspion o desafia para um duelo mortal. Nesta luta, MacGaren tem o braço torado pelo cabeludo, que desfere em seguida o mortal Cosmic Laser, punindo assim o seu arqui-inimigo à morte!

Erro: Na cena em que o braço de MacGaren é jogado, pode-se observar umas mãos no canto inferior da imagem. O mesmo aconteceu no último episódio, quando o braço do Poderoso Satan Goss é torado.

(Olha as mãozinhas jogando pro alto...!!)

Ainda no mesmo episódio, Satan Goss convoca a terrível bruxa galática Kilza (Gilza) para ressuscitar MacGaren. Com seu inesquecível mantra "berebekan katabanta" ela une as partes do corpo (ou da armadura?) de MacGaren, fazendo-o retornar a vida. Pela primeira vez durante toda a série, ouve-se a voz Satan Goss. O "Darth Vader" do oriente profere as seguintes palavras: "MacGaren será o meu herdeiro".

A ressurreição de MacGaren nas
mãos da bruxa galática Kilza


O herdeiro de Satan Goss

Kilza foi sem dúvida a maior aliada que MacGaren já teve. A primeira investida da dupla, no episódio 30 ("O Pânico do Balão"), foi atrair Jaspion com balões metamórficos espalhados por Tóquio, assim capturando-o. Kilza engana o nosso herói fazendo-o beber uma água enfeitiçada que arranca sua alma. Quando MacGaren se preparava para matar Jaspion, surgem Anri e Miya, que invadem o local e salvam o herói que recupera sua alma de volta.



MacGaren e Kilza encurralados por Jaspion

MacGaren conta com a ajuda do androide Silk e seus capangas Kenga e Zaul (Episódio 31: "Golpe na TV") e Tip (Ep. 32: "A Conspiração do Robô"). Os planos deles foram desbaratados por Boomerman, que voltou como delegado da Interpol e ajudou Jaspion em sua breve passagem. Pela última vez, o policial enfrenta MacGaren e quase é morto por ele. Em seguida é salvo por Jaspion, e assim Boomerman confia sua vingança contra o rival ao herói.



Silk e seus comparsas: Kenga e Zaul

Jaspion e Boomerman contra
MacGaren, Silk e demais capangas


Boomerman tenta se vingar de
MacGaren pela última vingança

Depois de terríveis batalhas, Kilza perde para Jaspion definitivamente. Logo Satan Goss e MacGaren receberia o auxílio de Kilmaza (Gilmaza), a irmã de Kilza. A guerra estava para começar, quando descobre-se que para invocar o Pássaro Dourado fosse necessária a união de cinco crianças irradiadas pela luz da divindade. Jaspion parte em sua nova jornada pelo Japão e encontra uma a uma, que foram ameaçadas por Satan Goss. O demônio espacial se transforma no Poderoso Satan Goss (Dai Satan Gorth ou Grande Satan Gorth no original) e ataca Tóquio transformando a cidade numa "selva primitiva".



O último diálogo entre o Poderoso
 
Satan Goss e MacGaren revela o sonho
 
demoníaco de pai e filho sobre a Terra.

No épico episódio 45 ("Sou Filho de Satan Goss"), MacGaren treina ardorosamente com seu pai para enfrentar Jaspion num duelo mortal. Ao encontrar a quinta e última criança irradiada pelo Pássaro Dourado, Jaspion e MacGaren se encaram e iniciam o tão esperado duelo (que prendeu brasileiros de todas as idades na telinha após dois anos e meio da estreia de Jaspion na Rede Manchete). Com sonoros tilintar das espadas, a última perseguição de Alan Moto Space e Juldbooma, algumas cenas reaproveitadas do episódio 29, e ao longo travar da luta, Jaspion encrava um corte profundo no ventre de MacGaren! Este agoniza e não aceitando sua derrota parte pra cima do herói numa tentativa frustrada recebendo o Cosmic Laser.


Após isso, MacGaren gasta suas últimas forças na sua metamorfose para Satan Goss e não resiste. O Poderoso Satan Goss cai aos prantos com a morte de seu filho. Foi uma cena que, por mais que tenha-se ódio do vilão, não tem como o telespectador não se comover ou não sentir pena do gigante horrendo. Este foi merecidamente o triste fim de um lendário vilão que marcou um geração e até hoje permanece no favoritismo entre os fãs de tokusatsu ao lado de tantos outros vilões da geração oitentista.




Diferente dos principais generais malignos da trilogia dos Uchuu Keiji (Gavan/Sharivan/Shaider), MacGeren foi o vilão mais articulado do quinteto dos Uchuu Heroes (Heróis espaciais). Não por nostalgia de fã ou algo do tipo, mas pelos quesitos de crueldade e maquiavelismo. San Dorva e General Gailer (de Gavan e Sharivan respectivamente) chegam perto de seu nível pela agilidade. Ao contrário de Hunter Killer e Hessler (de Gavan e Shaider respectivamente) que foram rivais pífios dos heróis. Um vilão tão marcante assim tem um motivo para tal reconhecimento. Por trás da sombra das trevas, houve um brilho de um talentoso de respeitável mestre para a composição do personagem...




Por trás do filho do capeta


Junichi Haruta

MacGaren foi vivido pelo veterano e lendário ator/dublê da JAC (atual JAE), Junichi Haruta. Nascido em 17 de março de 1955 na cidade de Kitakyushu, Província de Fukuoka. O cara pode ser considerado como o Men In Black do tokusatsu, pois quando despontou para o estrelato se destacou em papeis como Kanpei Kuroda/Goggle Black em Goggle Five (de 1982), Ryuu Hoshikawa/Dyna Black em Dynaman (de 1983), Kazenin Storm em Jiraiya (1988) e, é claro, o MacGaren em Jaspion (1985). Todos estes também atuava como dublê -- vestindo os trajes de batalha da cor preta!

Haruta iniciou sua carreira de ator em 1976 e suas primeiras atuações no tokusatsu se deram nos episódios 13 e 23 de Megaloman e no episódio 36 de Battle Fever J (ambas de 1979). Fez também participações em Denziman (1980), Sun Vulcan (1981), Metalder (1987), Cybercop (1989), Solbrain (1991) e Exceedraft (1992). Nos anos recentes, Haruta esteve no elenco fixo de Kamen Rider Blade (2004), fez ponta no filme Gokaiger Goseiger Super Sentai 199 Hero Great Battle (2011), em comemoração dos 35 anos dos Super Sentais voltando à pele de Kuroda de Goggle V. Foi o vilão Professor Prospect no V-Cinema Kamen Rider W: Kamen Rider Eternal (2011). Atualmente faz participações especiais em alguns episódios do Super Sentai Zyuden Sentai Kyoryuger, como Genryu Rippukan, o pai de Souji Rippukan/Kyoryu Green.

Não esquecendo que Haruta começou como dublê aos 16 anos sendo o primeiro Kamen Rider em 1971 e se destacou nos primeiros Super Sentais como Akaranger em Gorenger (1975), Spade Ace e Big One em JAKQ (1977).


Haruta na série Goggle V em 1982
 como Kanpei Kuroda/Goggle Black

Haruta na série Dynaman em 1983
 como Ryuu Hoshikawa/Dyna Black


Junichi Haruta (MacGaren), Kyomi Tsukada (Anri)
 e Hikaru Kurosaki (Jaspion) em entrevista
 após o final de Jaspion.

Haruta em participação especial no episódio 23
 de Cybercop (19 de março de 1989) como Pyron 

Haruta em participação especial no episódio 8
 de Solbrain (10 de março de 1991)
 como Sasamoto -- o falso Solbraver

Haruta volta na pele de Kuroda/Goggle Black
 no filme Gokaiger Goseiger Super Sentai
 199 Hero Great Battle de 2011


Haruta como o pai de Souji/Kyoryu Green

Quem eternizou a voz MacGaren no Brasil foi o falecido dublador Ricardo Medrado. Na mesma época que Jaspion estava sendo dublado na extinta Álamo entre o final de 1986 e início de 1987, Medrado interpretava um dos melhores red sentais de todos os tempos: Hiryu Tsuruji/Change Dragon de Changeman. Entrou para os papeis a partir do episódio 17 de cada, sendo que Medrado já tinha dublado o MacGaren no episódio 4. Medrado faria também personagens marcantes como Satoru Kinta em Metalder, General Gailer em Sharivan, Joe Kazumi em Kamen Rider Black RX e tantos outros, além de pontas.

Entre os episódios 5 e 16, MacGaren foi dublado pelo também falecido Francisco Borges, que narrava em Jaspion, Changeman e Flashman (até o episódio 10). Além de interpretar o Capitão Oda em Cybercop.


Boneco de MacGaren da Bandai

O traje de MacGaren, ou pelo menos seu capacete, foi reaproveitado para a criação de outro personagem nas séries Metal Heroes. O robô policial Brain, do episódio 31 da série Tokkei Winspector (exibida na Rede Manchete entre 1994 e 1997). Algum ou outro deve ter sido reaproveitado, mas são outros quinhentos...


Brian -- personagem de
Winspector reaproveitado
 a partir de MacGaren

Ficha técnica

Nome: MacGaren (Mad Galant)
Sexo: Masculino
Pai: Satan Goss (Satan Gorth)
Terra natal: Desconhecida
Status: Falecido
Data da(s) morte(s): Novembro de 1985 (primeira morte) e março de 1986 (segunda morte)
Causa das mortes: Golpeado pela Comic Laser de Jaspion ambas às ocasiões
Temporada: Kyojuu Tokusou Jaspion
Primeira aparição: Ep. 4 - Daisan Wakusei ni Shinro o Tore (Tomando Rumo para o Terceiro Planeta)
Última aparição: Ep. 45 - Ore wa Satan Gorth no Musuko Da (Eu Sou Filho do Satan Goss)
Ator: Junichi Haruta
Dubladores no Brasil: Ricardo Medrado (4, 17 ao 45) e Francisco Borges (5 ao 16)